UNIVERSIDAD DE LA SALLE PROCESO TEATRAL SAGTEA
"El actor pisa con pies de plomo el escenario"
Esta etapa es el inicio de mi proceso como actor, director, luminotecnico- Alli encuentro habilidades que no sabia que poseia o que no era consciente de ellas , en este proceso nace mi amor por el teatro.
La historia
En la universidad de la Salle, comencé propiamente mi primera formación como actor amateur, de carácter no formal bajo la dirección de Dairo Martínez con la obra de creación colectiva el ascensor, luego llego un maestro intermedio con el que no estuve mucho tiempo, para luego entrar en el proceso de formación con mauricio Goyeneche con quien se reconfiguro SAGTEA (Salle Grupo De Teatro) con los que se lograron varios proyectos escénicos que incluso llegaron a la creación del festival e teatro FITUS 1 hasta la 8va versión.
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En este proceso se hicieron diversos montajes como Antígona Mordaz, El agorero, Blancarrieles y los 7 perversitos, Interludio a la mortal exposición, Yo no le hago daño a nadie ¿y usted? (Intrafamiliar), Sujeto y sujeta , Relojgevo. En un periodo de unos 7 años 2004-2011.
SAGTEA, FITUS Y GOYENECHE
Este periodo fue un tanto caótico, pues entro a la esta universidad a una de las carreras mas complejas por la gran cantidad de conocimientos diversos en la misma carrera, Mecánica, Programación, Electrónica, Neumática, Electricidad, Hidráulica, Robótica, Bases de datos, todo esto sumado a las matemáticas (Cálculos Diferencial, Integral, Multivariado, Ecuaciones Diferenciales, etc.) acompañadas de los diversos procesos personales que llevaba, psicológico, físico. El teatro fue una forma de aprender a comprender el complejo y contradictorio mundo de las personas, de traducir para mi parte de su comportamiento, sin entender aun la complejidad política, de violencia e histórica de nuestra nación.
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Adicionalmente me apasione profundamente por el teatro tanto que llegue a leer mas técnica teatral, que libros de ingeniería en su momento, que a su vez me llevo a replantearme mi vocación como ingeniero. Adicionalmente amplié fronteras mentales, de tipos de personas con las que me relacionaba, entendía el funcionamiento y uso de los diversos grupos de trabajo, el manejo de la autonomía, la fiesta como lugar de relacionamiento social, el uso del baile y las palabras como formas de lograr procesos de seducción.
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De la misma manera empecé a identificar mis habilidades de dirección, de apertura de texto, de interpretación del personaje a partir de la técnica de Stanilavsky las cosas que servían de esta técnica al igual que las que no, al igual que el uso de otras técnicas que leía y no comprendía, para la interpretación teatral que me generaban dudas sobre los procesos creativos, pues mi maestro de ese momento no tenia dominio de las mismas, por lo tanto no me podía explicar pues tampoco las había estudiado.
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En dicho proceso entendí que este director al escribir sus propias dramaturgias (un hecho sorprendente, por la dificultad que esto implica) logre reconocer que su capacidad creativa estaba orientada por la marca, los clichés, la forma prediseñada, pero también por la limitación de sus propios textos, pues aunque eran bastantes, estos no lograban abarcar la diversidad del teatro universal por fuera del mismo, lo que limito nuestra creación a su universo. Lo que reconozco sin duda es que este proceso me aporto herramientas poderosas para la interpretación de personajes teatrales, tanto como por el manejo del cuerpo, de la voz, palabra y presencia escénica.